Die performative Führung ist ein künstlerisches Vermittlungsformat; ein inszeniertes Gruppenerlebnis, welches Wissenserweiterung und Sensibilisierung für den Raum vereint. Welches Wissen dabei in den Teilnehmer_innen hervorgeholt wird, ist sehr individuell, denn es wird aktiviert durch Erinnertes und Erlebtes. Die Performative Führung gibt Impulse zur Auseinandersetzung, und weckt die Fantasie.

Im ersten Teil führe ich die Teilnehmer_innen durch eine Gegend Wolfenbüttels und rege an, den Blick auf Gewohntes zu verändern. Im anschließenden Workshopteil vermittle ich Methoden des Erzählens, stoße an, Realität und Fiktion zu verknüpfen und lade ein, Raum körperlich und akustisch neu zu betrachten. Gemeinsam decken wir auf, dass an einem Ort viele Dinge gleichzeitig stattfinden. Anhand der partizipatorischen Führung stelle ich auch die Frage, wer ist „Autor_in“ unseres Wissens? Und, schreibt sich „erlebtes“ Wissen intensiver in Einem_r ein, als rein veräußertes?

Bitte wetterfeste Kleidung und Schuhe mitbringen.

Der Begriff Commons bezeichnet Ressourcen, die aus selbstorganisierten Prozessen des gemeinsamen bedürfnisorientieren Produzierens, Verwaltens, Pflegens und/oder Nutzens (Commoning) hervorgehen. Neben gemeinschaftlich genutzten Forst- und Ackerflächen oder Open-Source Lizenzierung von Software wird auch immer wieder Wissen als mögliches Common erwähnt. Doch wen umschließt die Idee des „Gemeinschaftlichen“ (nicht)? In einem interaktiven Format werden wir die Kernaspekte Commons-basierter Praktiken erkunden und untersuchen, wie ihr Potenzial als zukünftiges Konzept für Wissenstransfer mobilisiert werden kann und welche Rolle dabei ein feministischer Ansatz spielen könnte.

Der praktische Umgang mit Commons kann post-kapitalistische Formen des Austauschs von Werten, des Teilens, des Zusammenseins und der Entscheidungsfindung beinhalten und damit Bedingungen schaffen, um soziale Gerechtigkeit und ein gutes Leben für alle zu fördern. Aus dieser Perspektive heraus wollen wir Aspekte des Wissenstransfers erkunden:

• Was lernen wir über Praktiken des Wissenstransfers – wenn wir „Wissen“ als potenzielles Gemeingut verstehen?

• Setzt eine gemeinschaftliche Sorge Formen von Wissenstransfer voraus?

• Wer verwaltet Wissen als Common, welche Ein- und Ausschlüsse bestehen?

Beim Commoning geht es sehr stark um die Etablierung eines sozialen Miteinanders, ein gemeinsames Aushandeln, Denken und Imaginieren.

Auf ein Intro und einen thematischen Input zu Commons folgt eine spekulative und vertiefende Arbeit mit Ton. Wer eine Schürze hat, kann diese gerne mitbringen.

Den komplexen Herausforderungen unserer Zeit in ihren lokalen Auswirkungen und planetarischen Verflechtungen zu begegnen, erfordert die Zusammenführung und den Transfer unterschiedlichster Wissensformen und Praktiken. Bislang häufig unerhört bleiben dabei jedoch nicht-menschliche Entitäten.

Das Lab fragt deshalb, welche Möglichkeiten der Kommunikation und des Wissenstransfers zwischen menschlichen und nicht-menschliche Entitäten bestehen und wie unterschiedliche Entitäten aufeinander bezogen sind.

Durch das gemeinsame Erproben unterschiedlicher multisensorischer Praktiken des sich in-Beziehung-setzens mit nicht-menschlichen Entitäten – u. a. durch Soundwalks (Oliveros 2022) und Mappings – werden Resonanzräume betreten, unerwartete Kollaborationen eingegangen, „Denklandschaften“ und Muster nachgezeichnet, und Spekulationen über Verständigungsprozesse mit der lokalen Mit-Welt angestellt (u. a. Haraway 2018, Braidotti 2019, Kimmerer 2021), die im Anschluss in einem erweiterten Fischbowlformat gemeinsam reflektiert werden.

Wissenstransfer wird dabei als reziproker Akt und Mediation verstanden, der in einem temporären, interaktiven, praxisorientierten, relational und transformativen Lab-Raum nomadisch-subjektiver und kollektiver Erfahrungsprozesse realisiert wird. Als Bezugspunkte und Grundlagen werden System-, Ziel- und Handlungswissen aus der transdisziplinären, transformativen Forschung (vgl. u. a. Schneidewind & Singer-Brodowski 2013) aufgegriffen und mit feministisch-dekolonialen Perspektiven und Ansätzen aus kritischer Theorie, Post- und Transhumanismus, Queer Ecologies, Bildungs- und Kulturwissenschaften verwoben.

Das Labor findet z. T. draußen statt. Bitte wetterfeste Kleidung und Schuhe mitbringen.

Im Labor Probierbewegungen soll der impulsgebenden Kraft des Materials in Prozessen der Kulturellen Bildung nachgespürt werden.

Ein die Widerständigkeit eines Materials reflektierender Input öffnet sich in den experimentellen Raum eines Erfinder_innen-Labors. In diesem können sich in vielfältigen Materialbegegnungen Spielräume für die Sinne, das Denken und letztlich das Wissen entfalten.

Wissen generieren bedeutet im Materialhandeln nicht unverrückbare Gewissheit erlangen, sondern im experimentell forschenden Arbeiten etwas herausfinden können. Ein solches künstlerisches Wissen entwickelt sich als Möglichkeit, die erwächst aus und in der ästhetischen Erfahrung. Für die Teilnehmer_innen kann es im eigenen Tun greifbar werden und zum Austausch über das Potenzial des gefühlten Wissens anregen.

Die Teilnehmer_innen treffen mit einem materialen Gegenüber zusammen. Sie machen in diesen Zusammenkünften unterschiedlichste Erfahrungen, reiben sich am Anderen, lassen sich aufeinander ein, werden mitgerissen, abgestoßen, erleben gemeinsames Handeln oder tauchen ergründend ein. Eine Sache ergründen zu wollen, bedeutet dabei nicht sie zu beherrschen, sondern sie selbst zur Sprache zu bringen und sie dadurch auch als sie selbst und für sich selbst zu begreifen. „Popper spricht von Probierbewegungen. Es sind experimentelle Bewegungen. Das probeweise Verrücken oder auch Verrücktsein, gepaart mit extremer Wachsamkeit für das Umfeld und dem Willen, sich genauso gerne zu verlieren wie sich durchzusetzen, das sollte jeder lernen dürfen“ (Bertram 2017: 36).

In diesem Transfer Labor betrachten wir Praxis- und Forschungsprozesse der Kulturellen Bildung aus der Perspektive von Situiertheit. Inwiefern stellt diese Perspektive eine Möglichkeit dar, der Komplexität und Fragilität kultureller Bildungsangebote angemessen zu begegnen? (Vermittlungs-)Geschehen und künstlerische Prozesse sind stets eingebettet in eine bestimmte Zeit, an einem Ort, in ein Netzwerk spezifischer Akteur_innen, in soziopolitische Hintergründe und präsente Diskurse. Situiertheit betont diese Involviertheit und Bedingtheit (Magauer 2021). Somit ist jedwede (Vermittlungs-)Situation immer auch in gesellschaftlichen, sozialen, kulturellen und institutionellen Kontexten verankert (Eger/Klinge i. E.). Ausgehend davon möchten wir uns mit Fragen zu situiertem Wissen (Haraway 1998), der Gestaltung von Bildungsräumen und der eigenen Position auseinandersetzen.

Das Labor versteht sich als Experimentier- und Austauschraum für Praktiker_innen wie Forscher_innen. Über verschiedene Entwicklungslinien nähern wir uns dem Begriff Situiertheit, nutzen die eigene Bewegungspraxis sowie das Reflexionsinstrument X-It (Spahn/Stern 2021), um in einen Austausch über blinde Flecken und die eigene Involviertheit zu kommen. Ziel ist die Sensibilisierung für individuelle Arbeitsweisen, unterschiedliches Erfahrungswissen, biografische und professionelle Besonderheiten und das Erfahrbar machen der körperlich-leiblichen Dimension von Forschung und Praxis.